Serie de talleres interculturales: El fenómeno de las estructuras
Idea: Explorar las estructuras a través de las artes escénicas
La serie de talleres organizados por Interaction Leipzig e.V. ofreció a los participantes una oportunidad única de contemplar el fenómeno de las estructuras desde una perspectiva diferente: utilizando métodos de las artes escénicas. Cuatro artistas internacionales dirigieron los talleres, que se centraron en la performance, el clown, el teatro basado en objetos y la danza.
Objetivo del proyecto:
El objetivo era crear una plataforma inclusiva y artística en la que personas con y sin experiencia migratoria pudieran explorar contextos sociales e historias personales. El objetivo era crear un espacio seguro para experimentos audaces.
Realización: 4 talleres – 4 artistas – 4 temas
La serie de talleres analizó las macroestructuras (culturales, económicas, políticas) y las microestructuras (autoimagen, vida privada, pensamientos). Los talleres exploraron la interacción de las estructuras, la distribución de privilegios y los efectos sobre la discriminación y la marginación.
Los talleres:
- Re-configuraciones: Poniendo en movimiento patrones internos (01.10.2023):
Exploración de estructuras mediante métodos performativos con Pedro Henrique Risse. - Payasadas (07.10. & 08.10.2023):
Exploración humorística de estructuras con Daniela Delphine Döring. - Teatro basado en objetos (28.10. & 29.10.2023):
Descubrir la materialidad de las estructuras con Giovanna di Filippo Vargas - Arte y Psicología (25.11. & 26.11.2023):
Explorando las estructuras de la vida y los sueños con Daniela Ciccolini.
Ilustración y documentación
Sobre los talleres:
1. reconfiguraciones: Poner en marcha pautas internas
El taller «Re-configuraciones» ofrece la oportunidad de explorar patrones reactivos que se han manifestado en el transcurso de la historia personal. Estos patrones se analizan principalmente a través del movimiento, pero también mediante el dibujo y la escritura.
Se utilizan métodos específicos para traducir los patrones internos en movimientos y crear así puntuaciones de movimiento individuales. Se analizan en busca de momentos críticos para realizar ajustes y así disolver lo viejo e invitar a lo nuevo. Las microexperiencias y los micromovimientos se utilizan como material para comprender su influencia a nivel macro. Este enfoque permite a un grupo compartir material íntimo sin hacer explícito el contenido de la experiencia.
No se requieren conocimientos previos. El taller está dirigido a cualquiera que desee aventurarse en un territorio inexplorado y experimentar con un enfoque artístico poco convencional.
Sobre Pedro
Pedro Henrique Risse, que creció en Brasil y vive en Alemania desde hace diez años, enseña arte escénico en la Universidad de Erfurt. Sus prácticas invitan a los participantes a entrar en un espacio de desaprendizaje y re-cuerdo.
2. payasadas: exploración humorística de estructuras
Como parte del taller «Clowning – Explorando el mundo, pero de forma divertida», se exploran los sentimientos humanos de forma clownesca. El mundo se contempla desde una nueva perspectiva de forma lúdica, desprejuiciada y curiosa. El objetivo es que los participantes entren en contacto entre sí, independientemente de su lengua, procedencia o puntos de vista.
El taller no sólo abarca las estructuras internas de los sentimientos, sino que también explora las estructuras externas del entorno, el espacio y, posteriormente, el mundo. El proyecto te invita a participar en ambos talleres para embarcarte en un viaje diferente y emocionante de emociones, disfraces, máscaras y movimientos.
Sobre Daniela Delphine Döring
Daniela Delphine Döring, nacida en Leipzig en 1965, tiene varias cualificaciones profesionales. Desde 2009 participa regularmente en actividades de clown y también explora los campos de la pantomima, el teatro serio y el teatro de improvisación. Enseña habilidades de estas diferentes áreas.
3. teatro objetual: descubrir la materialidad de las estructuras
La exploración creativa de los objetos y su significado es el centro del 3er taller. Se centra en cómo los objetos de nuestra vida cotidiana pasan a menudo desapercibidos y, sin embargo, podrían contar una historia más profunda, quizá desconocida. Estos objetos pueden tener diversos significados en nuestra historia personal o sociocultural.
Los objetos como narradores
El taller explora cómo los objetos pueden poner etiquetas a nuestra historia, ser símbolos de la profesión de nuestra familia o contar a los visitantes algo sobre nuestras creencias. Los objetos también pueden funcionar como documentos portadores de la memoria de una comunidad o de un colectivo. Se anima a los participantes a redescubrir objetos, escuchar sus historias y comprender su valor como «documentos». Al mismo tiempo, hay que superar el pensamiento colonial atribuyendo un nuevo estatus a los objetos como contenedores o contenidos de materia mágica.
De objeto de consumo a portador de significado
Este taller de dos días, que se entiende como un «laboratorio de investigación sobre los objetos, el espacio y los cuerpos», se centra en cuestiones como ¿Cómo puede el objeto convertirse en un compañero de juego a tiempo completo? ¿Cómo podemos prestar nuestro cuerpo al objeto o viceversa? ¿Cómo puede el objeto definir nuestra fisicalidad?
Sobre Giovanna di Filippo Vargas
Giovanna di Filippo Vargas, nacida en 1989 en Bogotá, Colombia, es una artista polifacética. Estudió antropología en París y obtuvo un máster de investigación en estudios de género. Su trayectoria teatral comenzó en París, donde actuó en obras rusas contemporáneas. Más tarde se especializó en marionetas contemporáneas en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Stuttgart. Tras un año en Salvador de Bahía (Brasil), ahora vive en Leipzig y participa en proyectos artísticos y socioculturales.
4. arte y psicología: explorar las estructuras de la vida y los sueños
Utilizando el teatro de improvisación y el arte del movimiento, los participantes exploran sus estructuras internas y sus efectos. Los participantes echan una mirada lúdica a su psique y la comparan con una casa que tiene una arquitectura determinada. Mediante ejercicios de psicología y percepción creativa, exploran sus estructuras internas, reflexionan sobre la conciencia y el subconsciente y se enfrentan a los sueños.
El taller es adecuado para cualquier persona que busque nuevos impulsos, sea curiosa y le guste conocer gente y el movimiento.
Sobre Daniela Ciccolini
Daniela Ciccolini es una artista multidisciplinar que estudió danza y teatro en la Universidad de las Artes de Buenos Aires. En sus viajes ha practicado por todo el mundo diversas técnicas corporales como la improvisación de contacto, la acrobacia, el butoh y la danza expresiva. Daniela trabaja en el sector social desde hace más de 10 años y, como psicóloga y bailarina, explora los límites del movimiento, siempre donde el cuerpo y la mente se encuentran.
